Entrevista a Enrique Gallud Jardiel, autor de Los dioses dormidos

El pasado día 22 de abril, traía a este blog mis impresiones sobre la novela Los dioses dormidos, de Enrique Gallud Jardiel. Hoy vamos a conocer un poco más sobre esta novela y sobre la narrativa de este prolífico autor.

«Yo fui a la India a pasar dos meses y me quedé allí diecisiete años, lo que dará una idea de la fascinación que el país ejerció sobre mí»

Biografía:

Enrique Gallud Jardiel nació en Valencia en 1958. Es nieto del comediógrafo Enrique Jardiel Poncela e hijo de los actores Rafael Gallud y María Luz Jardiel.

Se ha dedicado al estudio y la docencia de la literatura española, especializándose en teatro cómico. Es Doctor de Filología Hispánica por la Universidad Jawaharlal Nehru de Nueva Delhi y también por la Universidad Complutense de Madrid. Ha enseñado en diversas universidades y otras instituciones de España y el extranjero. Aparte de su actividad académica, es autor de más de setenta libros y de doscientos artículos. Dirige la Compañía Teatral Barbieri. Es socio fundador del Instituto de Indología, dedicado al estudio y difusión de la cultura india. En la actualidad reside en Madrid.

En este enlace se puede leer toda la publicación literaria de Enrique Gallud Jardiel. 

1) Francisco Portela .- Muchas gracias por concederme esta entrevista. Creo que merece la pena conocer un poco cómo fue el proceso de creación de Los dioses dormidos y hablar sobre su trayectoria literaria.

Enrique Gallud Jardiel.-Siempre es un placer hablar del trabajo que uno hace, cuando lo hace con gusto y entusiasmo; y, además, creo que es obligación de cualquier autor mencionar cuáles son sus propósitos estéticos al escribir un libro y en que medida cree que ha conseguido lo que se proponía. El lector potencial tiene derecho a conocer, si así lo desea, los pasos de la creación artística.

2) F.P.- Gran parte de su obra literaria gira en torno a la India ¿Por qué le apasiona tanto este país?

E.G.J.- Yo fui a la India a pasar dos meses y me quedé allí diecisiete años, lo que dará una idea de la fascinación que el país ejerció sobre mí. Allí me dediqué a enseñar cultura hispánica (literatura, concretamente) en la Universidad Jawaharlal Nehru de Nueva Delhi. A mi regreso a España hice lo contrario: dedicarme a divulgar en mis libros y conferencias lo que aprendí sobre la India, que tiene una cultura milenaria y muy profunda. Por eso he escrito ensayos sobre su filosofía, su religión, su literatura y varias colecciones de cuentos indios.

3) F.P.- Los dioses dormidos es una novela ambientada en la India antigua, pero los problemas que trata bien pueden trasladarse a nuestros tiempos. ¿Podríamos decir que estamos ante una novela atemporal?

E.G.J.- Indudablemente es atemporal, aunque esté ambientada en una época antigua y deliberadamente poco definida. Hubiera sido deseable que los problemas que en ella se tratan fueran ya cosa del pasado, pero desgraciadamente no es así. En la novela hay muchos elementos negativos que siguen vigentes en nuestra sociedad actual, porque la naturaleza del ser humano no cambia o lo hace muy lentamente. Así, por ejemplo, la discriminación a las mujeres, el clasismo, el abuso del poder por parte de los gobernantes, el arraigo de las supersticiones, todos estos aspectos que se recogen en el argumento de mi libro son problemas que aún no hemos sabido solucionar.

4) F.P.- Y viendo las publicaciones que tiene hasta la fecha, es su primera incursión en la ficción histórica. ¿Se ha sentido cómodo mientras trabajaba en este proyecto?

E.G.J.-Me ha gustado mucho escribir este libro, puesto que he condensado en él muchos conocimientos y percepciones que adquirí durante mi estancia en la India —mi segunda patria—, lo que me ha hecho sentirme muy cómodo. Confío en que el lector se encuentre a gusto también en ese mundo que yo he recreado y que puede parecer exótico a primera vista, pero que es, en definitiva, semejante al nuestro en muchas cosas, porque las pasiones humanas son las mismas para todos.

5) F.P.- En Los dioses dormidos se percibe que los hindúes tienen muy presente a sus divinidades en el día a día. ¿Es así en la vida real?

E.G.J.- El hindú es una persona muy creyente y devota, que vive día a día su religión y sus creencias. No sólo en lo relativo a los dioses (que no son tales, sino simplemente símbolos distintos de un único Espíritu Universal o Absoluto), sino también en lo que se refiere a los principios filosóficos en los que cree: el karma (la ley de causa y efecto), la reencarnación, la sacralidad de todo el universo y, consecuentemente, de todas sus criaturas (lo que hace al hindú pacifista y respetuoso con la vida, etc.

6) F.P.- Me llamó incluso la atención la danza: en las escenas que representa Maya en sus bailes el narrador nos explica qué es lo que está representando en esos movimientos sensuales.

E.G.J.- El baile indio es un arte muy complejo y barroco. Tiene alrededor de ochocientas posiciones de las manos, denominadas mudras, que simbolizan objetos y sentimientos y que le sirven al intérprete para contar historias sin emplear la palabra. Es un artificio muy elaborado y codificado en libros, que los bailarines aprenden en la niñez y que el indio común sabe interpretar. Nada en la danza queda al azar o a la improvisación: todo gesto o movimiento tiene su sentido preciso.

7) F.P.- Aunque también hay personajes escépticos, como Akshay, el primer ministro. ¿Es el indio una persona muy creyente o ocurre lo mismo que en cualquier religión?

E.G.J.- El hinduismo es un sistema filosófico monista: cree en una misma esencia en todo el Universo. A esto, muchos hindúes lo llaman Dios y son, por lo tanto, panteístas. Otros consideran que es simplemente energía, y son materialistas. Así es que se puede ser a la vea hindú y ateo, por así decirlo. Ha habido en la India escuelas filosóficas materialistas, pese a que lo que más se conoce en Occidente es su vertiente de misticismo. Las religiones acaban llevando consigo una carga de superstición y de ahí el enfrentamiento que planteo entre el ministro racionalista, práctico y escéptico y el gran sacerdote, que intenta capitalizar las creencias del pueblo en su propio beneficio. Es el eterno conflicto entre la fe y la ciencia.

8) F.P.-¿Tanto poder tienen los brahmanes entre los hindúes?

E.G.J.- No; evidentemente se trata de un recurso de ficción. Los brahmanes no dejan de ser una clase social especializada en el rito, no tienen una autoridad moral sobre los hindúes, pues no forman parte de una iglesia organizada con ritos y jerarquías. Otra cosa es que en la antigüedad la gente ignorante respetase en exceso sus opiniones y ellos se aprovecharan de esto.

9) F.P.- Ha publicado obras literarias de corte humorístico. ¿Es el suyo un humor similar al de su abuelo Enrique Jardiel Poncela?

E.G.J.- No lo es. De haber algún influjo de Jardiel en mi forma de humor no lo sería de sus escritos, sino de su humor en la intimidad, de la forma de expresarse en casa, de las costumbres curiosas que yo he vivido por pertenecer a la familia y que hacen que todos los Jardiel nos expresemos de una forma peculiar. Creo que, en lo literario, mis modelos son la generación cómica anterior a la de Jardiel. Me estoy refiriendo a los escritores cómicos decimonónicos, como Juan Pérez Zúñiga, por ejemplo. Y, si tuviera que buscar un modelo más moderno, podría ser Woody Allen. Lean, si no su libro Cómo acabar de una vez con la cultura y tendré mucha suerte si no me acusan de plagio. En cuanto a mis ídolos en lo cómico, van de desde Quevedo a Mark Twain, sin olvidar a los hermanos Marx. Por otra parte, ser nieto de Jardiel Poncela es un honor, ¿para qué lo voy a negar? Por ello, la comparación es inevitable y yo estoy resignado a que se me conozca —si es que se me llega a recordar— como «el Jardiel malo», para diferenciarme del de verdad.

10) F.P.- Se relaciona la obra de Enrique Jardiel Poncela con el teatro de lo absurdo. ¿Fue el suyo un humor tan incomprendido? ¿Tendría más éxito hoy día?

E.G.J.- Yo no creo en absoluto en que la literatura de Jardiel se pueda definir como vinculada al absurdo. Es, eso sí, inverosímil, pero en sus obras todo acaba estando justificado. En todo caso sería un humor muy original e hipernaturalista, basado en las anomalías del ser humano (los casos extremos, la locura, etc.). En sus comedias más enrevesadas todo queda perfectamente explicado al final. Su humor no fue incomprendido en su momento: sus novelas fueron grandes éxitos editoriales y su teatro entusiasmó a los públicos. Fueron los críticos los que no supieron o no quisieron ver las innovaciones que Jardiel aportaba a la escena. Hoy en día sigue teniendo un éxito continuado. Sus obras se representan a nivel profesional menos de lo que debieran a causa de que tienen muchos personajes y resultan caras de montar. Pero a nivel amateur, donde los sueldos de los actores no son una consideración, es el autor más popular. Todos los días del año grupos de teatro de todo tipo —desde asociaciones de mayores hasta grupos universitarios o de instituto —representan incesantemente y con gran éxito comedias de Jardiel. En cuanto a sus aforismos y pensamientos, aparecen de forma continuae en artículos y escritos de todo tipo. La frase «Como dijo Jardiel Poncela...» debe de ser una de las más gastadas del idioma castellano, a juzgar por la frecuencia con que se lee en los periódicos.

11) F.P.- Veo que también dirige una compañía teatral ¿Cree que este género literario ha perdido empuje ante la industria del cine?

E.G.J.- Son géneros distintos que pueden mostrar cosas distintas. Generalmente, a quienes gusta el teatro, les gusta también el cine. Obviamente, a principios del siglo xx el teatro era el entretenimiento por excelencia y el cine lo desplazó a un segundo término. Pero el teatro sigue siendo el arte originario y por ello nunca desaparecerá, por muchas crisis con las que se enfrente. El cine tiene otras virtudes y ambos convivirán perfectamente. No son enemigos el uno del otro. El verdadero enemigo tanto del cine como del teatro es la telebasura.

12) F.P.- En su producción literaria hay obras de ficción y de no ficción. ¿Cuál es el género literario con el que más se identifica?

E.G.J.- Yo empecé a publicar ensayo, al tiempo que escribía ficción. Ambos géneros me gustan. Pero el ensayo exige un control continuo del dato, del nivel, del léxico empleado, de la rigurosidad científica y académica. La literatura de creación —especialmente el humor— dan mucha más libertad. Cuando escribo un libro de humor pongo exactamente lo que me apetece en cada momento; lo escrito podrá tener gracia o no, pero no constriñe ni precisa de tanta corrección. Me hace disfrutar mucho más.

13).- Y como lector ¿tiene algunos autores de cabecera?

E.G.J.- Sí y les soy muy fiel, en el sentido de que releo muchísimo. Prefiero muchas veces volver a leer un libro satisfactorio que perder el tiempo con obras mediocres que no conozco. También soy exhaustivo, pues no creo en absoluto en el talento de los antólogos. Cuando nos dicen que las mejores obras de un autor son ésta y aquélla, suelen olvidarse de otras menos conocidas y no por ello peores. Cuando me ha gustado un escritor he procurado siempre leer absolutamente todo lo que escribió y he encontrado verdaderas maravillas que ningún crítico se molestó en mencionar. En cuanto a hacer una lista de mis autores preferidos, sería imposible. Leo mucho teatro y los barrocos españoles (Lope, Tirso, Calderón y compañía) me parecen lo mejor de lo mejor. Me agradan moderadamente Shakespeare, Schiller y Molière. A Racine, Corneille y Moratín se los regalo a quien los quiera. También soy muy aficionado a la novela. Dostoyevski y Balzac figuran entre mis preferidos, así como Gracián y Quevedo. Y luego, Herman Hesse, Stefan Zweig, Ayn Rand, Isaac Asimov, Umberto Eco, Eduardo Mendoza... Un montón. De entre los poetas, Góngora es insuperable, aunque no le hago ascos a Walt Whitman. De filósofos, Spinoza, Voltaire, Schopenhauer, Ortega y Bertrand Russell. Se me están olvidando algunos cientos. De Cervantes no es que me haya olvidado. No lo he mencionado entre mis preferidos porque me parece un escritor fallido, sin pizca de gracia y con una prosa farragosa que no ha leído casi nadie, pese a todo el bombo que se le pueda dar. Ya sé que esta opinión no gustará a muchos, pero ¡qué se le va a hacer! Estamos aquí para decir la verdad.

14)F.P.- Y ya para terminar, ¿está trabajando en algún proyecto literario actualmente?

E.G.J.- ¿Quién que escriba no está trabajando en una cosa u otra? Tengo varios libros a los que me dedico alternativamente. Un libro humorístico de escritos breves con el título provisional de Oficios que no valen la pena, que trata precisamente de eso: de profesiones raras. Una Historia cómica de la filosofía, donde me reiré mucho de señores de ésos a los que no se les entiende nada de lo que dicen. Un libro de semblanzas humorísticas que llevará por título Canallas y mangurrinos. Una parodia de los travelogues y los libros de aventuras: Viajes chapuceros y lugares espantosos. Otra novela seria, sin título basada en una leyenda romántica de origen árabe. En cuanto a ensayos sobre la India, preparo material para un libro sobre Hanuman, el dios de los monos y trabajo en una traducción del poema lírico El curso de las estaciones (Ritusamhara), del gran poeta indio Kalidasa. Y en lo referente a literatura, elaboro un estudio sobre Humor y poesía en el teatro de Alejandro Casona. Como se ve, trabajo no me falta.

En cuanto a mis próximas publicaciones, que saldrán pronto al mercado, se cuentan dos libros de parodias literarias: Séneca, Quevedo y otros plastas por el estilo (Ápeiron Ediciones) y Gamberradas literarias (Lapizcero Ediciones); una novela de humor catastrofista: El follón del fin del mundo (Editorial Dalya), dos estudios críticos: Teoría y mecanismos del humor (Carpe Noctem Ediciones) y Aragón en el teatro español (Editorial Doce Robles), que irán apareciendo a lo largo del año.

15) F.P..- Gracias por prestarnos un poco de su tiempo para hablarnos de su producción literaria y acercarnos más a un país tan distante para nosotros como es la India.

E.G.J.- Gracias a vosotros, por vuestro interés y por darme ocasión de hablar de mi obra, pues ya es sabido que los escritores tenemos un ego del tamaño de la catedral de Colonia.

Nota: Biografía tomada de la web del autor. Láminas que acompañan al cuerpo de la entrevista, de google imágenes.